آنا کندریک از کارگردانی «The Seven Husbands of Evelyn Hugo» گفت؛ شوق تجربه تازه و میراث «Pitch Perfect»
بازیگر و کارگردان آمریکایی در جشنواره زوریخ، از اقتباس تازه نتفلیکس، اضطراب نخستین تجربه کارگردانی و موفقیتی گفت که مسیر حرفهایاش را تغییر داد.
آنا کندریک برای نمایش نخست اروپایی «Babies» به جشنواره فیلم زوریخ رفته، اما گفتوگوی یکساعتهاش به مسیری گستردهتر کشیده شد: از هیجان کارگردانی «The Seven Husbands of Evelyn Hugo» تا ترس روزهای نخست پشت دوربین و موفقیت غیرمنتظره ترانهای که زمانی ساخت موزیکویدئوی آن را «هدر دادن پول» میدانست.
کندریک درباره پروژه بعدی کارگردانیاش، اقتباس نتفلیکس از رمان پرفروش تیلور جنکینز رید، گفت: «معلوم است که از خوشحالی در پوست خودم نمیگنجم و خیلی هیجانزدهام.» خبر حضور او در مقام کارگردان این فیلم در ماه ژوئن اعلام شده بود.
فیلمنامه «The Seven Husbands of Evelyn Hugo» را لیز تایگلار، نویسنده «Little Fires Everywhere» و «Casual»، نوشته و فرانچسکا اسلون، از نویسندگان «Mr. & Mrs. Smith»، «Atlanta» و «Fargo»، در حال بازنگری آن است. جنکینز رید نیز بهعنوان تهیهکننده اجرایی در پروژه حضور دارد. کندریک در این نشست جزئیات بیشتری درباره بازیگران یا زمان تولید ارائه نکرد.
او در بخش دیگری از صحبتهایش، به اضطراب شدید پیش از شروع نخستین تجربه کارگردانی خود برگشت؛ نگرانیای که گفتوگویی طولانی با بریتنی اسنو، همبازیاش در «Pitch Perfect»، آن را آرام کرد. اسنو هنگام ساخت «Parachute» ترس مشابهی را تجربه کرده بود.
کندریک گفت: «بریتنی معمولاً خیلی حساس است، احساسات آدم را خوب میفهمد و برای تمام احساسات بزرگت جا دارد. اما آن روز گفت: “میروی سر صحنه و میفهمی باید چهکار کنی؛ بس کن دیگر.” خیلی صریح و قاطع بود و دقیقاً همان چیزی بود که لازم داشتم بشنوم.»
این دوستی یکی از ماندگارترین دستاوردهای «Pitch Perfect» برای کندریک است؛ فیلمی که به گفته او، روایت رایج از موفقیتش با آنچه واقعاً رخ داد تفاوت دارد. او معتقد است کمدی سال ۲۰۱۲ بعدها چنان به یاد آورده شد که گویی از همان ابتدا پدیدهای بزرگ در گیشه بوده، درحالیکه مسیر محبوبیتش پیچیدهتر بود.
کندریک توضیح داد: «یک جور بازنویسی گذشته اتفاق افتاده؛ مردم فکر میکنند فیلمی بود که آرامآرام گل کرد و بعد گیشه را ترکاند، اما واقعاً اینطور نبود. فروشش بد نبود، ولی فقط با اتکا به آن ارقام، دنبالهای برایش ساخته نمیشد.»
به روایت او، «Pitch Perfect» در دوران پیش از فراگیرشدن استریم، با پخش از اچبیاو جان تازهای گرفت. تقریباً همزمان، استودیو از کندریک خواست نسخه کامل ترانه «Cups (Pitch Perfect’s ‘When I’m Gone’)» را ضبط کند و برایش موزیکویدئو بسازد؛ پیشنهادی که واکنش اولیهاش به آن چندان امیدوارانه نبود: «با خودم گفتم چه هدر دادن پولی، ولی باشد!»
نتیجه، برخلاف انتظارش، موفقیتی عظیم بود: بیش از ۲٫۵ میلیون دانلود دیجیتال، در مجموع بیش از ۶۰۰ میلیون بازدید در یوتیوب و رسیدن به رتبه ششم جدول بیلبورد هات ۱۰۰. کندریک با خنده گفت: «فکر نمیکنم دیگر هیچوقت چنین اتفاق عجیبوغریبی برایم بیفتد. خیلی باحال بود. یک لوح پلاتین گرفتم که در خانهام آویزان کنم؛ انگار اسنوپ داگ باشم!»
برای او، دستاورد این مجموعه فقط شهرت و فروش نبود. کندریک گفت «Pitch Perfect» ده دوست به زندگیاش آورد که به معنای واقعی کلمه خانوادهاند؛ از جمله اسنو، ربل ویلسون، آنا کمپ و هیلی استاینفلد.
او رابطه این گروه را چنین توصیف کرد: «ما همدیگر را انتخاب نکرده بودیم و از قبل نخواسته بودیم چنین اتفاقی بیفتد. حالا دیگر اسممان در یادبودهای هم میآید! داشتن این آدمها واقعاً قشنگ است. هر وقت یکیمان با مشکلی روبهرو میشود، انگار فرمان “انتقامجویان، جمع شوید!” صادر شده. یکی در گروه پیام میدهد اتفاق سختی افتاده و بقیه میگویند: خب، فردا چه کسی میرود خانهاش؟ چهکار کنیم؟ چطور حلش کنیم؟»
موفقیت مجموعه همچنین به کندریک قدرت بیشتری برای پیشبردن پروژههای متفاوت داد. او گفت: «آن فیلمها آنقدر موفق شدند که توانستم به ساختهشدن پروژههایی کمک کنم که احتمالاً در غیر این صورت چراغ سبز نمیگرفتند. فکر نمیکنم «Alice, Darling» اصلاً ساخته میشد، یا دستکم با حضور من ساخته میشد، اگر «Pitch Perfect» نبود. آن فیلمها برای من چیزی جز اتفاقهای مثبت نداشتهاند.»
حضور کندریک در زوریخ به «Babies»، ساخته لورن میلر روگن، مربوط بود؛ فیلمی که او را ۱۵ سال پس از «۵۰/۵۰» به کارگردانی جاناتان لوین، دوباره مقابل ست روگن قرار داده است. داستان با الهامی آزاد از زندگی لورن و ست روگن، زوجی را دنبال میکند که باید درباره یکی از تصمیمهای بزرگ زندگی مشترکشان به توافق برسند: بچهدار بشوند یا نه.
کندریک گفت تماشای رابطه این زوج در پشت صحنه، راهنمای او برای بازی بوده است: «از آن رابطههایی دارند که نگاه میکنی و میگویی خدایا، چقدر آسان به نظرش میرسانند. واقعاً ترجیح میدهند کنار هم باشند تا دور از هم. انگار رابطهشان از جنس “من و تو در برابر تمام دنیا” است.»
او افزود: «خیلی خوب بود که سر صحنه نگاهشان کنم و بگویم: خب، نقشه راهم را پیدا کردم. همهچیز لطیف و آرام بود و راحت میتوانستم همان چیزی را بازی کنم که مدام جلوی چشمم میدیدم.»
کندریک همچنین از «Misty Green»، فیلم کریس راک که در تورنتو با استقبال روبهرو شد، صحبت کرد؛ تجربهای که توجهش را به جنبهای کمتر دیدهشده از تواناییهای بازیگریاش جلب کرده است: خشم.
او با اشاره به صحنهای مشترک با ریچ سامر و دنیل کالویا گفت شخصیت کالویا در میانه یک شام خوشایند، ناگهان از آرامش به عصبانیتی انفجاری میرسید. کندریک و سامر همانجا درباره این موضوع حرف زده بودند که معمولاً چنین نقشهایی به آنها پیشنهاد نمیشود.
کندریک گفت: «معمولاً از من نمیخواهند خشم یا عصبانیت بازی کنم. فکر میکنم خیلی چالشبرانگیز و هیجانانگیز باشد؛ چون قدم در بهترین حالت حدود ۱۵۷ سانتیمتر است و معمولاً برای نشاندادن چنین احساسی سراغم نمیآیند. تا قبل از آن صحنه در «Misty Green» چندان به موضوع فکر نکرده بودم. به نظرم تجربهای ترسناک و جالب خواهد بود.»
حرفهای کندریک تصویری از بازیگری میسازد که موفقیت محبوبترین آثارش را سکوی تجربههای تازه میبیند، نه مرزی برای تکرار خود. از اقتباس یک رمان پرفروش در مقام کارگردان تا اشتیاق برای بازیکردن خشمی مهارنشده، جذابترین بخش مسیر پیش روی او شاید همان جاهایی باشد که هنوز کمی میترساندش.
