پانزده عنوان از بهترین فیلم‌های اولین کارگردانی …

تقریباً همه آن‌ها حداقل نامزد یک جایزه اسکار داشتند – برای یک فیلم اول، این شروع بدی نیست. در ادامه با ما همراه باشید …

همه افراد در صنعت سرگرمی از جایی شروع می‌کنند، و در حالی که بسیاری از این شروع‌ها کم‌حاشیه و با پیشرفت آهسته هستند، تعداد کمی از همان ابتدا با تحسین فراوان وارد صحنه می‌شوند. این شامل کارگردانان هم می‌شود، که برخی از آن‌ها کار خود را با ساخت فیلم‌های کوچکی شروع می‌کنند که چندان به چشم نمی‌آیند و بعدها با یک اثر پرفروش شناخته می‌شوند – مانند نورا افرون، که اولین کارگردانی او در سال ۱۹۹۲، فیلم نسبتاً ناشناخته‌ی «این زندگی منه» بود که به زودی تحت‌الشعاع کمدی رمانتیک نمادین «بی‌خواب در سیاتل» قرار گرفت. برخی دیگر کار خود را با یک اثر موفق و قابل توجه آغاز می‌کنند.

در اینجا، ما فهرستی از ۱۵ کارگردان را گردآوری کرده‌ایم که اولین فیلم‌هایشان در دسته‌ی دوم قرار می‌گیرند، از نام‌های شناخته‌شده‌ی امروزی مانند اسپایک لی و صوفیا کوپولا تا کارگردان‌های تازه‌کار مانند سلین سونگ و ای.وی. راک‌ول. با فرامدیا همراه باشید …

فیلم «Past Lives» زندگی‌های گذشته (۲۰۲۳) – سلین سونگ

شاید باور کردنش سخت باشد، اما «زندگی‌های گذشته» که نامزد دریافت جایزه بهترین فیلم و بهترین فیلمنامه‌ی اورجینال در اسکار ۲۰۲۴ شد (و حتی شایسته‌ی جوایز بیشتری بود)، اولین فیلمی بود که سلین سونگ کارگردانی کرده بود. پیش از ساختن این فیلم دلخراش درباره‌ی مرور یک رابطه‌ی عاشقانه‌ی دوران کودکی (که سونگ فیلمنامه‌ی آن را نیز نوشته است)، او دو نمایشنامه نوشته بود و روی تیم نویسندگان سریال «چرخ زمان» از آمازون پرایم کار کرده بود. او هم‌اکنون دومین فیلم بلند خود با عنوان «مادی‌گراها» را در دست تولید دارد که گفته می‌شود پروژه‌ی دیگری از استودیوی A24 است و داستان پیچیده‌ی زندگی عاشقانه‌ی یک زنِ همسریاب با بازی داکوتا جانسون، کریس ایوانز و پدرو پاسکال را روایت می‌کند.

فیلم «Lady Bird» لیدی برد (۲۰۱۷) – گرتا گرویگ

از لحاظ فنی، گرتا گرویگ در سال ۲۰۰۸ فیلم مستقل «شب‌ها و آخر هفته‌ها» را به طور مشترک با جو سوانبرگ کارگردانی کرد، اما اولین کارگردانی انفرادی او به سال ۲۰۱۷ و فیلم «لیدی برد» بازمی‌گردد. این داستانِ گذر از نوجوانی با بازی سرشه رونان در نقش اصلی، موفق به کسب پنج نامزدی اسکار از جمله بهترین کارگردانی برای گرویگ شد. این یک نقطه‌ی عطف در حرفه‌ی او بود: تا آن زمان، اگرچه او چندین فیلم بلند نوشته بود، اما به طور معمول در آن‌ها بازی هم می‌کرد. با این حال، از زمان «لیدی برد»، او بیشتر در پشت دوربین مانده است، به عنوان کارگردان فیلم‌های «زنان کوچک»، «باربی» و دو فیلم آینده‌ی «سرگذشت‌های نارنیا» و همچنین به عنوان نویسنده‌ی اقتباس لایو اکشن «سفیدبرفی» فعالیت کرده است.

فیلم «Molly’s Game» بازی مالی (۲۰۱۷) – آرون سورکین

حرفه‌ی آرون سورکین در هالیوود دو دهه را در بر می‌گرفت تا اینکه او سرانجام کلاه کارگردانی را بر سر گذاشت. در آن دوران، علاوه بر نویسندگی و خلق چندین سریال محبوب مانند «بال غربی» و «اتاق خبر»، او فیلمنامه‌ی هفت فیلم سینمایی از جمله «چند مرد خوب»، «شبکه اجتماعی» و «مانی‌بال» را نوشت. اولین عنوان کارگردانی او در سال ۲۰۱۷ با «بازی مالی»، فیلمی زندگینامه‌ای درباره‌ی «پرنسس پوکر» به نام مولی بلوم با بازی جسیکا چاستین، به دست آمد (که سورکین فیلمنامه‌ی آن را نیز نوشت و نامزدی اسکار بهترین فیلمنامه‌ی اقتباسی را برای او به ارمغان آورد) و به سرعت چند کار دیگر از او به نمایش درآمد، از جمله «محاکمه‌ی شیکاگو ۷» و «ریکاردو بودن».

فیلم «She’s Gotta Have It» او باید آن را داشته باشد (۱۹۸۶) – اسپایک لی

اولین اثر بلند و کامل «اسپایک لی» این کمدی-درام محصول سال ۱۹۸۶ درباره‌ی یک زن جوان (با بازی تریسی کامیلا جانز) بود که با سه خواستگار کلنجار می‌رفت که یکی از آن‌ها را خود لی بازی می‌کرد. این فیلم اولین جایزه‌ی بهترین فیلم اول تاریخ را در جوایز فیلم مستقل اسپریت برای لی به ارمغان آورد و بیش از ۳۰ سال بعد به یک سریال نتفلیکس اقتباس شد. همچنین این فیلم حرفه‌ی او را که حالا شامل دو دوازده فیلم با کارگردانی او می‌شود، از «کار درست را بکن» تا «نفوذی» و «بلک‌کلا‌نزمَن» که در نهایت اولین اسکار او را، برای بهترین فیلمنامه‌ی اقتباسی، به ارمغان آورد، به راه انداخت.

فیلم «Fruitvale Station» ایستگاه فروت‌ویل (۲۰۱۳) – رایان کوگلر

رایان کوگلر نوشتن و کارگردانی فیلم‌های کوتاه را از دوران دانشجویی آغاز کرد و اولین فیلم بلند خود را با «ایستگاه فروت‌ویل» در سال ۲۰۱۳، پیش از رسیدن به ۳۰ سالگی، کارگردانی کرد. این فیلم پرتنش، روایت‌گر ساعات پایانی زندگی اسکار گرانت (با بازی مایکل بی. جردن) است، یک مرد جوان سیاه‌پوست که در سال ۲۰۰۹ توسط یک افسر پلیس در ایستگاه قطار شهری سانفرانسیسکو به قتل رسید.

این فیلم علاوه بر جوایز متعدد دیگر، جایزه‌ی بهترین فیلم اول را در جشنواره فیلم کن و بهترین فیلم اول را در جوایز فیلم مستقل اسپریت برای کوگلر به ارمغان آورد و همچنین زمینه‌ساز همکاری بلندمدتی با جردن شد، که کوگلر بعدها او را در «کرید»، هر دو فیلم «پلنگ سیاه» از دنیای سینمایی مارول و پروژه‌ی بعدی‌اش، یک فیلم ترسناک ماوراء طبیعی بدون عنوان، کارگردانی کرد.

فیلم «Booksmart» بچه درسخون (۲۰۱۹) – الیویا وایلد

وایلد یکی دیگر از ارکان اصلی هالیوود است که قبل از کارگردانی اولین فیلم بلندش، مدتی را صرف بازیگری کرد و برای آن تحسین‌های زیادی به دست آورد. کمدی نوجوانانه‌ی او با عنوان «بهترین‌ها» در سال ۲۰۱۹ پس از آنکه او بیش از ۱۵ سال سابقه‌ی بازیگری در سینما و تلویزیون و همچنین دو کارگردانی متوالی موزیک ویدیو در سال ۲۰۱۶ را برای خود رقم زد، اکران شد. وایلد نیز مانند چند تن از همتایان خود در این لیست، جایزه‌ی بهترین فیلم اول جوایز فیلم مستقل اسپریت را برای «بهترین‌ها» دریافت کرد. او این فیلم را با «نگران نباش عزیزم» در سال ۲۰۲۲ دنبال کرد که با جنجال‌های فراوان پشت صحنه اکران شد و نقدهای بسیار متفاوتی دریافت کرد.

فیلم «Aftersun» افترسان (۲۰۲۲) – شارلوت ولز

شارلوت ولز پیش از اولین کارگردانی فیلم بلند خود با «افترسان» در سال ۲۰۲۲، چند فیلم کوتاه را تهیه کرده بود و در حین تحصیل در مقطع کارشناسی ارشد در دانشگاه نیویورک، نویسندگی و کارگردانی سه فیلم کوتاه دیگر را برعهده داشت. اولین فیلم بلند او با بازی پل مسکال و فرنکی کوریو در نقش پدر و دختری است که آخرین تعطیلات خود را با هم می‌گذرانند. این فیلم احساسی نه تنها باعث برانگیخته شدن صحبت‌های زیادی درباره‌ی رابطه‌ی ولز با پدرش شد (که در ۱۶ سالگی او فوت کرد)، بلکه جوایز برجسته‌ای را نیز برای کارگردانی او به ارمغان آورد – بله، از جمله بهترین فیلم اول جوایز ایندیپندنت اسپریت – به همراه نامزدی اسکار برای مسکال.

فیلم «A Thousand and One» هزار و یک (۲۰۲۳) – ای.وی. راک‌ول

از بزرگترین نادیده گرفته‌شدگان اسکار ۲۰۲۴، «هزار و یک» بود که شایسته‌ی شناخته شدن در بسیاری از بخش‌ها بود، اما متأسفانه از تمام آن‌ها جا ماند. این فیلم که در طول یک دهه روایت می‌شود، با بازی تیانا تیلور در نقش یک مادر مجرد در شهر نیویورک است که پسرش را از سیستم سرپرستی می‌رباید تا خودش او را بزرگ کند. این فیلم اولین تجربه‌ی کارگردانی ای.وی. راک‌ول بود که فیلمنامه‌ی آن را نیز نوشته بود و پیش از آن به عنوان نویسنده و کارگردان روی فیلم‌های کوتاه، از جمله «انجیل» ساخته‌ی آلیشا کیز، کار کرده بود. با وجود نادیده گرفته شدن در اسکار، راک‌ول جوایز و نامزدی‌های متعدد دیگری را برای «هزار و یک» به دست آورد، از جمله جوایز بهترین فیلم اول از جوایز ایندیپندنت اسپریت و جوایز گاتهام و جایزه‌ی بزرگ هیئت داوران جشنواره‌ی فیلم ساندنس برای بخش درام.

فیلم «The Lost Daughter» دختر گمشده (۲۰۲۱) – مگی جیلنهال

با وجود اینکه هر دو والدین مگی جیلنهال نویسنده و کارگردان هستند، شاید فقط مسأله زمان بود تا این بازیگر برنده‌ی جوایز، پشت دوربین قرار بگیرد. او سرانجام پس از تقریباً ۳۰ سال فعالیت در حوزه‌ی بازیگری، در سال ۲۰۲۱ با فیلم «دختر گمشده» که هم کارگردانی و هم نویسندگی آن را برعهده داشت، این کار را انجام داد. این فیلم بر اساس رمان به همین نام اثر النا فرانته در سال ۲۰۰۶ ساخته شده است. این درام روانشناسانه با بازی الیویا کلمن در نقش زنی است که در تعطیلات با یک مادر جوان (داکوتا جانسون) روبرو می‌شود و این برخورد، خاطرات تجربیات خودش به عنوان مادر را چند دهه قبل زنده می‌کند، جسی باکلی نیز در فلش‌بک‌ها نقش او را بازی می‌کند. این فیلم علاوه بر نامزدی بازیگری برای کلمن و باکلی، برای مگی جایلنهال نامزدی اسکار بهترین فیلمنامه‌ی اقتباسی را به ارمغان آورد. او اکنون در حال فیلمبرداری پروژه‌ی بعدی خود در مقام نویسنده و کارگردان است، اقتباسی از «عروس فرانکنشتاین» با عنوان «عروس» و با بازی باکلی در نقش اصلی.

فیلم «Get Out» برو بیرون (۲۰۱۷) – جوردن پیل

جوردن پیل در سال ۲۰۱۷ تغییر مسیر عمده‌ای در حرفه‌ی خود داد. او تا آن زمان با کمدی‌های اسکچ احمقانه برای خود نامی دست و پا کرده بود، اما با اکران اولین فیلم کارگردانی‌اش «برو بیرون» در همان سال، پیل مسیر جدیدی را به عنوان یک فیلمساز مؤلف و تحسین‌شده در پیش گرفت. این فیلم مهیج روانشناسانه، دنیل کالویا را در نقش کریس در سفری به طور فزاینده‌ای ترسناک برای ملاقات با والدین دوست‌دخترش دنبال می‌کند و موفق به کسب چهار نامزدی اسکار از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین بازیگر مرد و بهترین فیلمنامه‌ی اورجینال برای پیل شد که به عنوان اولین کارگردان سیاه‌پوست، برنده‌ی جایزه‌ی بهترین فیلمنامه‌ی اورجینال شد.

او از آن زمان تاکنون به کارگردانی دو فیلم ترسناک موفق دیگر به نام‌های «ما» در سال ۲۰۱۹ و «نه» در سال ۲۰۲۲ پرداخته است.

فیلم «Eighth Grade» کلاس هشتم (۲۰۱۸) – بو برنهام

بو برنهام نیز همانند پیل قبل از او، پیش از تغییر مسیر و رفتن پشت دوربین، حرفه‌ی موفقی به عنوان یک کمدین ساخته بود. او این کار را با «کلاس هشتم» در سال ۲۰۱۸ انجام داد، فیلمی به شدت هم‌ذات‌پندارانه با بازی السی فیشر در نقش یک دانش‌آموز دبیرستانی خجالتی، که برنهام نویسندگی آن را نیز برعهده داشت و برای او چندین نامزدی و جایزه برای کارگردانی و نویسندگی به ارمغان آورد. از آن زمان به بعد، برنهام به جز نقش مکمل در فیلم «زن جوان باآرزو» (۲۰۲۰) و اجرای ویژه‌ی کمدی‌اش در دوران همه‌گیری با عنوان «داخل»، عمدتاً به کارگردانی و تهیه‌کنندگی پرداخته است، به‌ویژه روی اجراهای استندآپ سایر کمدین‌ها از جمله جرود کارمایکل، کیت برلنت و لیل رل هَوری تمرکز کرده است.

فیلم «A Star Is Born» ستاره‌ای متولد می‌شود (۲۰۱۸) – بردلی کوپر

بردلی کوپر، بازیگر باسابقه، با اولین کارگردانی خود، یعنی بازسازیِ ستاره‌ای متولد شده است برای چهارمین بار، ریسک بزرگی کرد و به طور قطع در آن موفق بود. این فیلم محصول ۲۰۱۸ که در آن او در کنار لیدی گاگا بازی می‌کرد، در گیشه موفق ظاهر شد و هشت نامزدی در جوایز اسکار به دست آورد، هرچند خود کوپر نامزدی بهترین کارگردانی را دریافت نکرد، که بعداً اعتراف کرد او را «شرمنده» کرده است. او دوباره با فیلم «ماسترو» در سال ۲۰۲۳ تلاش کرد، که او همچنین نویسنده‌ی همکار و بازیگر نقش اصلی در نقش آهنگساز افسانه‌ای لئونارد برنستاین بود – اما افسوس، باز هم، هفت نامزدی اسکار فیلم شامل نامزدی کارگردانی برای کوپر نشد. شاید دفعه‌ی بعد، بردلی!

فیلم «One Night in Miami…» یک شب در میامی… (۲۰۲۰) – رجینا کینگ

در نمونه‌ای دیگر از یک بازیگر مورد تحسین گسترده که کارگردانی را امتحان می‌کند، رجینا کینگ پس از بیش از ۳۰ سال فعالیت در هالیوود، اولین کارگردانی فیلم بلند خود را در سال ۲۰۲۰ انجام داد. او پیش از این کارگردانی بیش از دوازده قسمت از سریال‌های تلویزیونی از جمله «رسوایی»، «این ما» و «ناامن» را بر عهده داشت. اولین فیلم او با عنوان «یک شب در میامی…» بر اساس نمایشنامه‌ای به همین نام ساخته شده است، که دیداری خیالی بین مالکوم ایکس، محمد علی، جیم براون و سام کوک در سال ۱۹۶۴ را روایت می‌کند. این فیلم برای سه جایزه‌ی اسکار نامزد شد و کینگ به خاطر کارگردانی خود چندین نامزدی از جمله از انجمن کارگردانان آمریکا، گلدن‌گلوب و جوایز NAACP Image دریافت کرد.

فیلم «Promising Young Woman» زن جوان آتیه‌دار (۲۰۲۰) – امرالد فنل

امرالد فنل کار خود را به عنوان بازیگر در اواسط دهه‌ی ۲۰۰۰ آغاز کرد و با نقش‌های عمدتاً مکمل در فیلم‌هایی مانند «آنا کارنینا» و «دختر دانمارکی» و سریال‌هایی از جمله «ماما را صدا کن» و «تاج» حرفه‌ی درخشانی برای خود ساخت. او در سال ۲۰۱۹ به عنوان سرپرست نویسندگان (شو رانر) فصل دوم سریال موفق «کشتن ایو» فعالیت کرد و یک سال بعد با کمدی سیاه (بسیار مهیج) «زن جوان باآرزو» که با بازی کری مولیگان در نقش زن جوانی است که به دنبال انتقام برای تعرض جنسی به بهترین دوستش و مرگ متعاقب او بر اثر خودکشی است، اولین کارگردانی خود را انجام داد. فنل برای نوشتن فیلمنامه‌ی این فیلم برنده‌ی جایزه‌ی اسکار بهترین فیلمنامه‌ی اورجینال شد و در آن سال نامزد بهترین کارگردانی و بهترین فیلم نیز شد. پروژه‌ی بعدی او «سالترن» در سال ۲۰۲۳ بود که او آن را نوشت، کارگردانی کرد و تهیه کرد. در حالی که «سالترن» در اسکارهای امسال نادیده گرفته شد، اما ده‌ها نامزدی دیگر را در جاهای دیگر به دست آورد.

فیلم «The Virgin Suicides» خودکشی باکره‌ها (۱۹۹۹) – صوفیا کوپولا

با توجه به اینکه صوفیا کوپولا وارثِ اعتبارِ خانوادگیِ کوپولا است، جای تعجب ندارد که بخش زیادی از عمر خود را صرفِ ساختنِ جایگاهِ شخصیِ موفق در هالیوود کرده است. او پس از حضور در چندین فیلمِ دورانِ کودکی‌اش ساخته‌ی پدرش، فرانسیس فورد کوپولا، در سال ۱۹۹۹ با «خودکشی‌های باکره» پشت دوربین رفت و اولین تجربه‌ی کارگردانی خود را رقم زد. این درام که کوپولا آن را بر اساس رمانِ ۱۹۹۳ با همین عنوان اثرِ جفری یوجینیدس اقتباس کرده است، از آن زمان به یک کلاسیکِ کالت تبدیل شده است و همچنین همکاریِ درازمدتِ او با کریستن دانست را آغاز کرد، که در سه تا از هشت فیلمِ نوشته و کارگردانی‌شده توسط کوپولا بازی کرده است.

پایان بخش اول