دستور پخت‌ها و دستور انواع نوشیدنی و دمنوش رو از دست ندید

ادامه ...
اخبار سریال خارجینگاهی اجمالی

نبردی از درون کلاه‌خود؛ چرا قسمت پنجم «A Knight of the Seven Kingdoms» بیشتر از شمشیرزنی، درباره اضطراب «دانک» است

هشدار اسپویلر: این گزارش حاوی جزئیات داستانی قسمت پنجم سریال «A Knight of the Seven Kingdoms» است.

تقریباً نیمی از قسمت پنجم سریال «A Knight of the Seven Kingdoms» محصول شبکه HBO به صحنه‌ای اختصاص دارد که در آن نبرد هفت‌برهفت رخ می‌دهد؛ نبردی میان شاهزادگان خشمگین و مست خاندان تارگرین از یک‌سو، و سر دانکن بلندقامت (با بازی پیتر کلافی) و همراهان نه‌چندان قابل‌اعتمادش از تورنمنت اشفورد از سوی دیگر. با این حال، مطابق لحن زمینی و ساده‌تر سریال نسبت به «Game of Thrones»، تمرکز این صحنه روی طراحی عجیب‌وغریب مبارزه یا نماهای هوایی چشم‌گیر نیست؛ همه‌چیز در اصل درباره فروپاشی ذهنی دانک در همان لحظه‌ای است که زیر کلاهخود گیر افتاده.

آیرا پارکر، شورانر سریال، در گفت‌وگوی خود توضیح می‌دهد که پشت تمام تصمیم‌ها — از لحن و لباس گرفته تا حرکت دوربین و ریتم تدوین — یک هدف بوده: اینکه مخاطب دقیقاً در کنار دانک قرار بگیرد. دانک شاید یکی از بلندترین قهرمانان دنیای جرج آر. آر. مارتین باشد، اما از مضطرب‌ترین آن‌ها نیز هست.

پارکر می‌گوید: «تمام تلاش ما این بود که مخاطب را در دنیای او غرق کنیم. دانک در داستان‌های کوتاه احتمالاً بیشترین صدای درونیِ اضطرابی را میان شخصیت‌های جرج دارد. اما چالش این بود که چطور این را به تصویر بکشیم. او اغلب تنهاست، برخلاف دیگر شخصیت‌ها که آدم‌های زیادی دوروبرشان هستند و با آن‌ها تعامل دارند.»

به همین دلیل، از فیلمنامه تا اولین استوری‌بوردها، نبرد باید از تنها‌ترین لحظه دانک آغاز می‌شد: جایی درون کلاهخود، وقتی از شکاف باریک نقاب بیرون را نگاه می‌کند و تلاش دارد نفس‌هایش را آرام کند.

آلاستر سیرکت، سرپرست تدوین صدا، می‌گوید که فیزیک بزرگ پیتر کلافی — که سابقه بازی راگبی هم دارد — کمک کرده آن حس خفگی و ترس در لحظه واقعاً به گوش مخاطب برسد.

سیرکت توضیح می‌دهد: «وقتی در آن نبرد شمشیر هستیم، واقعاً در گل گیر می‌کنیم. حرکت، شکست، گیر افتادن نفس دانک در کلاهخود… فوق‌العاده بود که توانستیم این حس را به دست بیاوریم. وقتی همان ابتدا فقط صدای نفس‌زدن درون کلاهخود را می‌شنوید، فوراً وارد هراس دانک می‌شوید. ما از صدای تولید برای واکنش‌های او و آریون استفاده کردیم، اما نفس‌زدن‌ها؟ پیتر آن‌قدر درگیر نقش بود که خودش را دقیقاً در آن وضعیت قرار داد و آن اضطراب و تنگی نفس را کاملاً واقعی منتقل کرد.»

شیوه برخورد «A Knight of the Seven Kingdoms» با این نبرد به همین دلیل تأثیرگذار است؛ چون سریال با اینکه عاشق شکستن جذابیت و رمانتیسم «Game of Thrones» از طریق واقع‌گرایی خشن و زمینی است، اما خشونت و احساسات شخصیت‌های آسیب‌پذیر در برابر ظلم تارگرین‌ها را جدی می‌گیرد. بخش زیادی از کار سیرکت و تیم صدا همین بوده که هر ضربه، هر خرد شدن و هر برخورد، وزن و هول‌وهراس واقعی داشته باشد.

سیرکت ادامه می‌دهد: «حتی اگر شمشیر مثل تیر داربست بزرگ باشد، وقتی به چیزی بزنید نباید فقط یک صدای توخالی بدهد. تیم فولی ما — بارنابی اسمیت و گروه Feet First — فوق‌العاده عمل کردند. آن‌ها بافت صدا را به‌خوبی درمی‌آورند؛ چیزی که واقعی است، ولی حواس‌پرت‌کننده نیست.»

برای اوون هریس، کارگردان سریال، بافت بصری صحنه به همان اندازه طراحی مبارزه بین دانک و شاهزاده سادیست‌صفت، آریون (با بازی فین بنت)، اهمیت داشته.

هریس می‌گوید: «در چنین نبردی هر فریم باید حساب‌شده باشد، چون ساختار هفت‌برهفت داریم. اطراف صحنه ۱۲ نفر دیگر هم هستند که هرکدام برای جانشان می‌جنگند، و هرجا دوربین برود باید دقیقاً بدانیم هر نفر در آن لحظه در چه مرحله‌ای از نبرد است. این موضوع تقریباً به اندازه نبرد اصلی پیچیده است. باید حس کنید که همه‌چیز به هم متصل است، اما همچنان طبیعی و خودجوش به نظر برسد.»

در هماهنگی کامل با روحیه عامه‌پسند سریال، این صحنه درباره همه شخصیت‌هاست، نه فقط دو شاهزاده یا شوالیه‌ی جذاب. هریس بارها تأکید می‌کند که «صداقت دانک» پایه طراحی و کوریوگرافی و فیلمبرداری صحنه بوده.

او می‌گوید: «می‌خواستیم چیزی بسازیم که هویت سریال را داشته باشد؛ با دیدگاه صادقانه دانک. او آدمی ساده و روستایی‌وار است، نه چابک و زیرک مثل آریون. اما در عمق ماجرا، همیشه فکر می‌کنید کاش فقط می‌توانست یک‌بار دستش را به او برساند… اگر فقط یک بار او را بگیرد، شاید امیدی داشته باشد.»

جلسات مفصلی درباره میزان گل و خاک، خون، طراحی زره و نحوه مبارزه برگزار شد تا این حس ایجاد شود که آریون مثل سایه از دسترس دانک فرار می‌کند. اما شروع همه‌چیز از همان نمای کلاهخود بود.

هریس می‌گوید: «ترکیبی بود از اینکه اکشنی سرگرم‌کننده و پرهیجان بسازیم، اما در عین حال صادق بمانیم. شما کل سریال را همراه دانک طی می‌کنید، و اینجا برای اولین بار واقعاً وارد ذهنش می‌شوید. کلاستروفوبی بودن کلاهخود در حالی که آدم‌ها قصد کشتن او را دارند… باید بین چشم‌نواز بودن و صادق ماندن تعادل پیدا می‌کردیم.»

یکی از سخت‌ترین نماهای قسمت، مربوط به دقایق قبل از آغاز نبرد است. جایی که دانک و سر ریمون فاسووی تازه‌شوالیه‌شده (با بازی شان توماس) کنار بقیه شوالیه‌های باتجربه صف می‌کشند. شاهزاده بیلور (با بازی برتی کارول) آخرین دستورهای تاکتیکی را می‌دهد. در همین لحظه است که دانک و ریمون از استرس، واقعاً دچار تهوع می‌شوند. هریس و فیلمبردارش گوستاو دانیلسون نما را طوری می‌گیرند که این دو قهرمان جوان وسط اضطراب کامل، هم‌زمان بالا می‌آورند و خودشان را جمع می‌کنند.

هریس می‌گوید: «صحنه ساده‌ای به نظر می‌رسد، اما هوا مدام در طول روز تغییر می‌کرد، و بازیگران باید روی اسب‌ها با اعتمادبه‌نفس شوالیه‌ها بازی می‌کردند، در حالی که سطح مهارتشان متفاوت بود. عجیب اینکه همین صحنه ثابت و آرام، از پیچیده‌ترین بخش‌های قسمت بود؛ چون در صحنه‌های اکشن، حرکت خودش انرژی می‌آورد، اما در صحنه آرام، انرژی فقط از بازیگران می‌آید.»

در نهایت، شاید هیچ چیز روحیه صادقانه این سریال را بهتر از این نشان ندهد که گاهی، استفراغ کردن روی اسب نصف نبرد است.

سریال «A Knight of the Seven Kingdoms» یکشنبه‌ها از شبکه HBO پخش می‌شود و روی HBO Max در دسترس است.


نوشته های مشابه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا